Als der YouTuber und Finanzanalyst Keith Gill in einer Analyse befindet, dass die Aktie der Videospiel-Ladenkette GameStop unterbewertet ist, steckt er all seine Ersparnisse in dieses eine Wertpapier und lässt die Außenwelt über Social Media daran teilhaben. Plötzlich gehen seine Beiträge in den sozialen Netzwerken viral und aus einem Aktientipp wird eine Bewegung, die viele Kleinanleger unfassbar reich macht. Gleichzeitig fahren aber die Hedgefonds-Manager Gabe Plotkin, Steve Cohen und Ken Griffin täglich irrsinnige Verluste ein, da sie auf die Insolvenz von GameStop gewettet hatten. Die Milliardäre der Wall Street setzen nun daher alles daran, den Siegeszug der Finanz-Amateure zu beenden. Die Komödie basiert auf tatsächlichen Ereignissen, die sich im Jahr 2021 zugetragen haben und spitzt diese zu einer vergnüglichen Satire auf die Finanzwelt zu.

Familienvater Mirco ist beruflich bedingt viel unterwegs und hat daher selten Zeit für seinen autistischen Sohn Jason. Als der Familie Jasons Wechsel auf eine Förderschule nahegelegt wird, schließt er aber einen Pakt mit seinem Sohn: Jason verspricht, sich alle Mühe zu geben, sich in der Schule nicht mehr provozieren zu lassen, wenn Mirco ihm hilft, einen Lieblingsfußballverein zu finden. Allerdings will Jason sich erst für einen Verein entscheiden, wenn er alle 56 Mannschaften der ersten, zweiten und dritten Liga live in ihren jeweiligen Stadien gesehen hat. So lassen Vater und Sohn die heimische Routine hinter sich und machen sich auf eine außergewöhnliche Reise durch Deutschlands Fußballstadien. Das lose auf einer wahren Geschichte basierende Familiendrama ist nicht ganz frei von Klischees, bringt dem Zuschauer sein wichtiges Thema aber auf unterhaltsame Weise näher.

Mike Schmidt tritt bei „Freddy Fazbear’s Pizza!“ einen Posten als Nachtwächter an und erwartet einen entspannten Job, da das Familienrestaurant schon seit Jahren geschlossen ist. Doch gleich im Verlauf der ersten Nacht muss er erkennen, dass die Nachtschicht in der verlassenen Pizzeria alles andere als ruhig werden wird, denn plötzlich erwachen die animatronischen Tier-Maskottchen Freddy Fazbear, Bonnie, Chica und Foxy zum Leben und töten jeden, der sich nach Mitternacht noch in das Gebäude wagt. Die Spielfilmadaption des gleichnamigen, überaus erfolgreichen Horror-Computerspiels liefert Kennern der Vorlage spaßigen Fanservice, kommt jedoch als Genrebeitrag nicht über gefällige Hausmannskost hinaus.

Zwei einsame Menschen, die beide auf der Suche nach der Liebe ihres Lebens sind, treffen zufällig im nächtlichen Helsinki aufeinander. Der Weg zu einer gemeinsamen Zukunft wird jedoch erschwert durch die Alkoholsucht des Mannes, verlorene Telefonnummern, die Unkenntnis des Namens und der Adresse des jeweils anderen sowie nicht zuletzt durch die allgemeine Tendenz des Lebens, denjenigen, die ihr Glück suchen, Steine in den Weg zu legen. Doch trotz all dieser Widrigkeiten bemühen sich die beiden Außenseiter, eine Beziehung aufzubauen. Garniert mit lakonischem Humor bietet diese humanistische Tragikomödie über eine ungewöhnliche Romanze bei ihrem sympathisierenden Blick auf die Mühsal der einfachen Leute viel Herzenswärme.

Der ehemaliger Special-Forces-Agent Joshua wird rekrutiert, um einen Architekten fortschrittlicher KI namens „The Creator“ zu jagen und zu töten. Dieser soll eine mysteriöse Waffe entwickelt haben, die den Krieg zwar beenden, aber gleichzeitig auch die Menschheit komplett auslöschen könnte. Joshua und sein Team aus Elite-Agenten dringen in das dunkle Herz des von der KI besetzten Territoriums ein und finden heraus, dass die weltverändernde Waffe, die zerstört werden soll, eine KI in Gestalt eines kleinen Kindes ist. Während die interessanten Fragen, die sich durch das hochaktuelle Sujet ergeben, nicht vertieft werden, bietet der visuell ansprechende Science-Fiction-Film immerhin solide Actionszenen.

Die Anwältin Audrey wird auf Geschäftsreise nach China geschickt, um dort einen wichtigen Deal zu finalisieren. Da sie die dafür notwendigen Chinesisch-Kenntnisse nicht aufweist, kommen drei Freundinnen zur tatkräftigen Unterstützung mit. Im Reich der Mitte angekommen, läuft jedoch gar nichts nach Plan und der einzige Ausweg, den Businessdeal abzuschließen, scheint die Suche nach Audreys leiblicher Mutter zu sein. Die vier Freundinnen begeben sich sodann auf einen aberwitzigen Roadtrip quer durch das Land, der schon nach kurzer Zeit völlig außer Kontrolle gerät. Die mit exzessiven und schamlosen Szenen angereicherte Komödie setzt sich durchaus clever mit zahlreichen Facetten von Herkunft und Identität auseinander.

In einer australischen Kleinstadt ist die mysteriöse Skulptur einer Hand im Umlauf, mit der sich ganze Freundesgruppen nacheinander in Trance versetzen und Tote aus dem Jenseits beschwören. Kursierende Handyvideos von besessenen Mitschülern machen schließlich auch die besten Freundinnen Mia und Jade neugierig, so dass die beiden beschließen, selbst an einer Séance teilzunehmen. Doch als Mias verstorbene Mutter mithilfe der Hand Kontakt zu ihr aufnimmt, schlägt das Spiel in tödlichen Ernst um. Der dicht inszenierte und von authentischen Figuren bevölkerte Horrorfilm mischt bekannte Versatzstücke des Genres auf aufregende Weise zusammen und erzählt dabei eine originelle Geschichte, die universelle Themen wie Trauma und Schuld aufgreift.

Die Söldnertruppe um Barney Ross und Lee Christmas soll die Welt vor einem atomaren Schlagabtausch zwischen den USA und Russland bewahren, den ruchlose Gangster im Auftrag eines anonymen Geschäftsmanns anzetteln wollen. Der vierte Aufguss der ursprünglich den Geist der 1980er heraufbeschwörenden Actionfilmreihe entfernt sich von diesen Wurzeln, um stattdessen eine beliebig zusammengewürfelte Besetzung zu präsentieren, aus der lediglich die asiatischen Kampfkunst-Asse Tony Jaa und Iko Uwais herausstechen. Zudem sind viele der Schauplätze der uninspiriert vorgetragenen Geschichte klar als Greenscreen-Hintergründe zu erkennen, so dass hier hauptsächlich die explizit gezeigten Gewaltspitzen das Kaufargument bilden.

1969 wird der alternde Professor und Abenteurer Indiana Jones vor dem Hintergrund des sogenannten Wettlaufs ins All während des Kalten Krieges zwischen den Vereinigten Staaten und der Sowjetunion erneut in ein gefährliches Abenteuer verwickelt. Die Tochter eines früheren Kollegen sucht ihn auf, um gemeinsam die beiden Teile der von Archimedes konstruierten „Antikythera“-Maschine zu finden, mit der man angeblich durch die Zeit reisen kann. Doch auch Indys alter Nazi-Widersacher Jürgen Völler, der mittlerweile unter neuer Identität für die USA an deren Raumfahrtprogramm mitarbeitet, ist hinter dem Artefakt her, so dass ein halsbrecherischer Wettlauf beginnt. Trotz gelungener Actionszenen gelingt es dem fünften Teil der Indiana Jones-Reihe nur selten, den Charme der frühen Beiträge zu reproduzieren.

Leon und Felix sind schon lange befreundet und planen einen sommerlichen Urlaubstrip an die Ostsee. Am abgelegenen Ferienhaus zwischen Wald und Meer angekommen, müssen die beiden feststellen, dass auch die als Saisonkraft im Küstendorf jobbende Nadja und der Rettungsschwimmer Devid dieses als vorübergehendes Domizil nutzen. Die sich daraus entwickelnde Gruppendynamik sorgt in den nächsten Tagen schnell für eine gewisse Anspannung bei Leon, der eigentlich in Ruhe seinen Roman fertigstellen will. Neben den zwischenmenschlichen Spannungen bahnt sich in Form unkontrollierter Waldbrände aber eine noch viel größere Katastrophe für die vier jungen Leute an. Was als ironisch-leichter Sommerfilm beginnt, ist im weiteren Verlauf als Parabel auf unsere Zeit lesbar, die unter der Oberfläche profunde Einsichten offenlegt.

In ihrer Kindheit in Seoul waren Nora und Hae Sung unzertrennliche Freunde bis Noras Familie nach Toronto auswanderte und sich die beiden Zwölfjährigen aus den Augen verloren. 24 Jahre später beschließt Hae Sung seine Jugendfreundin für ein paar Tage in New York zu besuchen. Nora lebt dort als angehende Autorin und ist bereits seit sieben Jahren glücklich mit Arthur verheiratet. Das Wiedersehen von Nora und Hae Sung konfrontiert die beiden mit ihrer tiefen Verbundenheit sowie unausweichlichen Fragen nach Liebe, Schicksal und den Entscheidungen, die ein Leben ausmachen. Das subtil inszenierte Regiedebüt von Celine Song verzichtet auf dramaturgische Zuspitzungen oder Wendungen und konzentriert sich stattdessen auf die scharfsinnige Beobachtung menschlicher Beziehungen, die es zu einem meisterhaften Drama verdichtet.

Als der College-Absolvent Jaime Reyes hoffnungsvoll in seine Heimat zurückkehrt, muss er feststellen, dass sein Zuhause längst nicht mehr so ist, wie er es einst zurückgelassen hat. Während er noch auf der Suche nach seinem Platz in der Welt ist, gelangt er unerwartet in den Besitz des Skarabäus – eines uralten Relikts, das auf außerirdischer Biotechnologie basiert. Als der geheimnisvolle Käfer ihn als symbiotischen Wirt auswählt, sieht sich Jaime plötzlich mit einer fantastischen Rüstung ausgestattet, die ihm außergewöhnliche Kräfte verleiht, was sein Leben für immer verändern wird. Der jüngste Beitrag aus dem DC-Universum fügt den üblichen Erzählkonventionen von Superheldenfilmen keine Neuerungen hinzu, bietet Fans des Genres aber nichtsdestotrotz unterhaltsame zwei Stunden.