Um die Operation seiner kranken Frau bezahlen zu können, lässt sich der US-Kriegsveteran Will von seinem kriminellen Stiefbruder zu einem vielversprechenden Bankraub überreden. Dieser läuft jedoch nicht wie geplant, so dass die beiden gezwungen sind, einen Krankenwagen zu kapern und fortan mit einer Rettungssanitäterin sowie einem schwer verletzten Polizisten an Bord vor einer Armada aus Polizeiwagen und Hubschraubern zu fliehen. Der atemlos inszenierte Actionfilm, der für den Großteil seiner Laufzeit eine einzige ausgedehnte Verfolgungsjagd durch Los Angeles ist, besticht insbesondere durch einige spektakuläre Kameraflüge, die mithilfe von Drohnen realisiert wurden und für eine treibende Dynamik sorgen. Der rastlose Actioner erscheint für rund 16,– Euro auch als Blu-ray.

Max Rockatansky, alias Mad Max, will einen Schlussstrich unter sein bisheriges Leben ziehen, und beschliesst alleine zu reisen und seine gewaltätige Vergangenheit hinter sich zu lassen. Ungeplant trifft er auf eine Flüchtlingsgruppe, die vor dem finsteren Immortan Joe und seinen wahnsinnigen Gefolgsleuten durch die Wüste flieht. Es entwickelt sich eine mörderische Verfolgungsjagd, bei der nicht nur Max Vorsätze auf der Strecke bleiben.

Überaus rasant entwickelt Regisseur Miller seinen mittlerweile vierten Mad Max Film. Zwischen Wahnsinn und dystopischer Endzeitstimmung fügt sich die actionreiche, aber wenig tiefgehende und vorhersehbare Handlung in das zweistündige Spektakel. Trotz der wohl besten Actionszenen 2015 und einer hochkarätigen Besetzung kann sich Fury Road nur schwer mit den alten Mad Max Filmen messen.

In der Zukunft bietet der Konzern VICE seinen Kunden die Möglichkeit ihren dunkelsten Geheimnissen nachzugehen. Der skrupellose Chef von VICE setzt Cyborgs ein, um seinen Kunden eine Spielwiese zu bieten, auf der sie sich ohne Konsequenzen austoben können. Jeden Abend wird das Gedächtnis der Cyborgs gelöscht. Doch eines Tages gelingt dies nicht, und der Roboter Kelley beginnt den Sinn seiner Existenz zu reflektieren und flieht. Kelly findet einen Verbündete in den frustrierten Polizisten, der endlich eine Chance sieht, die gewaltsamen Machenschaften in VICE zu beenden. Basierend auf dem Sciencefiction Klassiker „Westwood“ schafft Regisseur Brian A. Miller einen dicht gewobenen Thriller, der die grundlegenden Fragen zu künstlicher Intelligenz und menschlichen Abgründen zu stellen versucht. Überzeugender sind da Bruce Willis und Ambyr Childers, neben denen auch Thomas Jane als ermittelnder Beamter Roy glänzen kann.

Jimmy Conlon, genannt „der Totengräber“, hat seine besten Zeiten hinter sich und seinem Job als Profi-Killer den Rücken gekehrt. Doch die Sünden der Vergangenheit holen den Ex-Killer ein und schnelles Handeln ist gefragt, denn auch sein alter Widersacher aus der Polizei hat die Witterung wieder aufgenommen und beginnt ihn nach 30 Jahren erneut zu jagen. Seine alten Freundschaften mit dem Mafiaboss Shawn Maguire findet ein jähes Ende, als Jimmy dessen Sohn tötet um das Leben seines eigenen Kindes zu retten. Eine nächtliche Hetzjagd beginnt, nach der nur einer der beiden alternden Konkurrenten das Morgengrauen erleben wird.

Mit Ed Harris und Liam Neeson hat Regisseur Jaume Collet-Serra zwei exzellente Schauspieler an der Hand, die mit ihrer Spielfreude den beiden Hauptcharakteren eine faszinierende Tiefe und Glaubwürdigkeit verleihen. Auch die konzentrierte Kameraführung und die präzise geschnittene Inszenierung sind Garant für einen kurzweiligen Blu-ray Abend.

Dort wo die pazifische und Nordamerikanische Kontinentalplatten aneinander vorbei driften ist die San-Andreas Verwerfung entstanden, die den US-Bundestaat Kalifornien in zwei Hälften teilt. Eines Tages kommt es zur Katastrophe. Durch einen plötzlichen Rutsch entsteht ein Erdbeben der Stärke 9 auf der Richterskala. Dwayne „The Rock“ Johnson versucht als Pilot eines Rettungshubschraubers sich und seine Tochter aus der Katatrophe zu retten.

Dwayne „The Rock“ Johnsons Schauspielerkarriere erreicht mit San Andreas zwar keinen neuen Höhepunkt, aber trotzdem hebt sich San Andreas von seinen Genrekollegen wie „The day after Tomorrow“ oder „2012“ durch seine gut gezeichneten Charaktere ab. Auch die CGI und Soundeffekte sind State-of-the-Art und machen San Andreas zu einer spannenden Abendunterhaltung.

In den Vereinigten Staaten fordert eine Epidemie Millionen von Menschenleben. Eine der letzten Infizierten ist die Schülerin Maggie (Abigail Breslin), die binnen sechs Wochen zur Untoten mutieren wird. Für die verbleibene Zeit kehrt sie zu ihrem Vater Wade (Arnold Schwarzenegger) zurück, der als Farmer mit seiner zweiten Frau und deren gemeinsamem Kind auf einer Farm im mittleren Westen lebt. Ihr Vater will sich mit Maggies Schicksal nicht abfinden und sucht nach einem Heilmittel. Doch je mehr Zeit verstreicht, desto deutlicher und gefährlicher wird die Verwandlung von Maggie. Dauer-Actionheld Schwarzenegger ist hier mal in einer ruhigeren Rolle zu sehen und die Verkörperung des einfachen Farmers gelingt, wenngleich die Besetzung auch etwas kurios anmutet. Dass Regisseur Henry Hobson dennoch ein athmosphärisches Zombie-Drama auf die Beine stellt, ist nicht zuletzt stimmungsvollen Bildern und der starken Abigail Breslin („Little Miss Sunshine“) zu verdanken, die der Vater-Tochter-Geschichte emotionales Leben einhaucht.

Die zur Alien-Rasse der Kree gehörende Elitesoldatin Vers landet im Jahr 1995 durch Zufall auf der Erde. Schnell schließt sie sich mit dem S.H.I.E.L.D.-Agenten Nick Fury zusammen, um die ebenfalls auf dem blauen Planeten gestrandeten und mit den Kree verfeindeten Skrulls zu bekämpfen. Dabei wird ihr immer stärker bewusst, dass sie schon einmal auf der Erde gewesen sein muss. Der Marvel-Blockbuster umschifft das Problem, hier zum x-ten Mal eine Entstehungsgeschichte zu schildern, recht geschickt, indem er den Zuschauer gemeinsam mit der Protagonistin ihre Vergangenheit erst allmählich aufdecken lässt, wodurch die sattsam bekannte Dramaturgie der Heldenreise eine Auffrischung erhält. Daneben gibt es die bewährte Mischung aus Action und Humor, die für rund 33,- Euro auch auf 4K-Ultra HD-Blu-ray genossen werden kann.

Der Film begleitet eine Panzerbesatzung der US-Armee während der letzten Wochen des 2. Weltkrieges in Europa. Da der Bugschütze des Panzers beim letzten Einsatz gefallen ist, stößt der unerfahrene Norman Ellison als Ersatz zu der Truppe, die durch den langen Kriegseinsatz bereits verroht und abgestumpft ist. Der erst zwei Monate zuvor als Schreibkraft in die Armee gekommene Ellison hat hingegen Probleme damit, gegnerische Soldaten umzubringen, so dass sich der Staff Sergeant Don Collier gezwungen sieht, radikale Maßnahmen zu ergreifen um den Neuling kampftauglich zu machen. Dieser Kriegsfilm ist durchaus bemüht, die Situation einer Panzerbesatzung im Kampfeinsatz realistisch darzustellen und verzichtet daher auch nicht auf drastische Bilder. Die Schlachtszenen sind mitreißend inszeniert und warten mit einigen originellen Regieeinfällen auf, während die namhafte Besetzung um Superstar Brad Pitt durchweg gute Leistungen zeigt. Zum Ende hin wird der kritische Tonfall leider zugunsten eines pathetischeren Ansatzes aufgegeben, was den Gesamteindruck ein wenig trübt.

Weil sonst niemand die Courage aufbringt, drei Frauen, die den Verstand verloren haben, aus dem rauen Westen zurück in ihre Heimat nach Iowa zu bringen meldet sich die alleinstehende Farmerin Mary Bee Cuddy freiwillig für diese Aufgabe. Nachdem sie den alternden Outlaw George Briggs vor dem Galgen bewahrt hat, begleitet dieser sie auf der beschwerlichen Kutschfahrt durch die amerikanische Prärie. Was in einem klassischen Vertreter des Western-Genres als großes Abenteuer inszeniert worden wäre gerät in den Händen von Regisseur und Hauptdarsteller Tommy Lee Jones zu einem unkonventionellen und teilweise sperrigen Werk, das den aufgeschlossenen Zuschauer aber mit beeindruckenden Bildern belohnt. Ein weiterer Pluspunkt ist die unvorhersehbare Handlung, die die Konventionen des Genres mehrfach unterläuft. Erwähnenswert sind außerdem der skurrile Humor, der in den meisten Fällen jedoch recht schnell wieder von dramatischen Szenen abgelöst wird und die hervorragenden Darstellerleistungen.

In der nahen Zukunft neigen sich die Ressourcen der Erde dem Ende entgegen. Die mittlerweile im Geheimen operierende NASA hatte vor zehn Jahren zwölf Astronauten durch ein Wurmloch in der Nähe des Saturn geschickt, um in der dahinter liegenden fremden Galaxie nach bewohnbaren Planeten zu suchen, die den Fortbestand der Menschheit ermöglichen sollen. Nun wird der Farmer und frühere NASA-Pilot Cooper beauftragt, eine weitere Mission durch das Wurmloch zu leiten, um herauszufinden ob einer der zwölf Astronauten Erfolg hatte. Regisseur Christopher Nolan ist ein Experte für Blockbuster mit Anspruch und liefert auch hier wieder technisch perfektes Kino mit atemberaubenden Bildern ab. In Bezug auf den Inhalt stellt sich jedoch die Frage, ob hier eine letztlich gar nicht so komplexe Botschaft nicht etwas zu bombastisch verpackt wurde. Überraschend gut funktionieren hingegen zwei Felder, die bislang nicht zu den Stärken des Regisseurs zählten, nämlich die emotionalen Verstrickungen der Figuren und die dosierten komödiantischen Einschübe, die hier hauptsächlich einem Roboter vorbehalten sind.

Nachdem Katniss von den Rebellen aus der Arena gerettet wurde, wird sie in dem zerstört geglaubten Distrikt 13 in Sicherheit gebracht. Für die unterdrückte Bevölkerung ist sie längst zum Symbol des Aufstands gegen das Kapitol geworden. Dies wollen die Rebellenführer ausnutzen, indem sie Katniss für ihren Propaganda-Feldzug einspannen. Diese ist von der ihr zugedachten Rolle jedoch nicht begeistert und ohnehin mehr mit der Sorge um ihren Gefährten Peeta beschäftigt, der im Kapitol verblieben ist. Die Idee, den letzten Teil der Roman-Trilogie in zwei Filme aufzuteilen erweist sich als nicht ganz überzeugend, da sich in das vorliegende Werk einige Längen eingeschlichen haben. Die Blu-ray- Veröffentlichung richtet sich folgerichtig an Fans der Reihe, denen mit dieser Fan Edition Einiges geboten wird. Sie enthält nämlich neben 200 Minuten an Bonusmaterial auch ein 16-seitiges Booklet und ein Filmposter. Für Zuschauer mit ausreichenden Englisch-Kenntnissen empfiehlt es sich, die Originaltonspur zu wählen, da diese im Dolby True-HD Atmos-Mix enthalten ist und somit den aktuell besten Heimkinoklang bietet.

Die alleinerziehende und beruflich stark eingespannte Maggie sieht in ihrer Not keinen anderen Ausweg als den misanthropischen Nachbarn Vincent mit der Aufsicht ihres 12jährigen Sohnes Oliver zu beauftragen. Der stets übellaunige Eigenbrötler hat zwar wenig Lust auf diesen Job, kann das Geld aber gut gebrauchen und willigt daher ein. Seinen Tagesablauf ändert er deswegen jedoch nicht, so dass er den Jungen in Kneipen, Stripclubs und zur Pferderennbahn mitnimmt. Ganz allmählich fördert Oliver jedoch zu Tage, was hinter Vincents griesgrämiger Fassade verborgen liegt und zwischen den beiden entwickelt sich eine ungewöhnliche Freundschaft, die jedoch einige Belastungsproben bestehen muss. Hauptdarsteller Bill Murray zeigt sich in dieser auf ihn zugeschnittenen Tragikomödie mit gewohnt minimalistischem Spiel in Hochform und wird dabei von ebenfalls überzeugenden Nebendarstellern unterstützt. Die Geschichte kippt nie ins Kitschige ab und findet die richtige Balance zwischen lakonischem Humor und tragischen Elementen.