Im New York der 20er Jahre des vergangenen Jahrhunderts ist der Millionär Jay Gatsby eine schillernde Figur, die für ihre prunkvollen Parties bekannt ist. Um an seine ehemalige Geliebte Daisy heranzukommen, freundet er sich mit deren Cousin, einem nicht sehr erfolgreichen Börsenmakler, an. Das Unterfangen seine große Liebe zurückzuerobern gestaltet sich jedoch schwierig, da sie inzwischen mit dem ebenfalls schwerreichen Tom Buchanan verheiratet ist. Diese Adaption des berühmten Gesellschaftsromans von F. Scott Fitzgerald, der zuvor schon mehrfach verfilmt worden war, bietet gegenüber den Vorgängern inhaltlich nur wenige neue Akzente. In visueller Hinsicht hingegen stellt die 3D-Technik einen eindeutigen Mehrwert dar, da die Kamerafahrten optisch atemberaubend sind. In der Hauptrolle des hervorragend ausgestatteten Dramas glänzt Leonardo DiCaprio und auch die Nebenrollen sind mit Carey Mulligan, Tobey Maguire und Joel Edgerton stark besetzt.

Der US-Bundesagent Hobbs bittet seinen einstigen Widersacher Dom Toretto und dessen Crew um Hilfe im Kampf gegen einen Kriminellen, der kurz davor steht, sich eine gefährliche neue Waffentechnologie unter den Nagel zu reißen. Als Gegenleistung sollen die polizeilich gesuchten Elite-Fahrer Amnestie und somit die Möglichkeit erhalten, nach Los Angeles zurückzukehren. Da zur Gefolgschaft ihres Gegenspielers auch die totgeglaubte ehemalige Geliebte Torettos gehört, mischt sich bald auch eine persönliche Komponente in den Einsatz. Auch der sechste Teil der Filmreihe setzt auf die gewohnten Zutaten, die aus jeder Menge Actionszenen und launigen Sprüchen bestehen. Die Verfolgungsjagden und Schießereien sind dabei völlig übertrieben, aber gerade deswegen spektakulär, so dass man auch mal die ein oder andere Schwäche in der Story, die erwartungsgemäß wenig hergibt, verzeiht. Als anspruchsloses Popcorn-Kino funktioniert der Film gleichwohl.

Fünf Freunde wollen ein Wochenende in einer abgelegenen Waldhütte verbringen, um eine von ihnen durch kalten Entzug von ihrer Drogensucht zu befreien. Als sie im Keller ein geheimnisvolles Buch finden und daraus unvorsichtigerweise vorlesen, wird dadurch in den umliegenden Wäldern etwas erweckt und schon bald müssen sie um ihr Leben fürchten. Dieses Remake des Horrorfilm-Klassikers aus dem Jahr 1981, der hierzulande unter dem Titel „Tanz der Teufel“ bekannt und berüchtigt ist, ist keine bloße Kopie, sondern nimmt einige sinnvolle Änderungen vor und setzt neue Schwerpunkte. So verzichtet die Neuverfilmung weitgehend auf ironische Untertöne und ist stattdessen ein schnörkellos-spannender Horrorschocker. Eine Gemeinsamkeit mit dem Original ist hingegen die explizite Gewaltdarstellung, die nichts für zarte Gemüter ist. Dass in diesen Szenen größtenteils auf computergenerierte Effekte verzichtet und stattdessen auf klassische Spezialeffekte gesetzt wurde erweist sich für die Atmosphäre des Films als guter Schachzug.

Die Einwohner des Städtchens Rose Creek werden von der Bande des skrupellosen Geschäftsmannes Bogue terrorisiert und wenden sich in ihrer Not an den Kopfgeldjäger Chisolm, der zur Verteidigung des Ortes in kürzester Zeit sechs Revolverhelden um sich schart. Da sie alleine gegen Bogues zahlenmäßige Übermacht wenig ausrichten können, beginnen sie damit, die Bewohner für den Kampf auszubilden. Diese Neuverfilmung des berühmten Western-Klassikers, der seinerseits schon ein Remake war, gewinnt keine Originalitätspreise, sorgt aber mit spektakulären Actionszenen – insbesondere im langgezogenen Showdown – für kurzweilige Blockbuster-Unterhaltung. Der Titel erscheint zeitgleich für ca. 38,– Euro auch als 4K-Ultra-HD-Blu-ray.

Seit Laurie Strode vor 40 Jahren dem Serienmörder Michael Myers nur knapp entkommen konnte, lebt sie in ständiger Paranoia und hat ihr Zuhause in eine regelrechte Festung verwandelt. Als dem berüchtigten Killer bei einem Gefangenentransport die Flucht gelingt, erweisen sich ihre Vorsichtsmaßnahmen als berechtigt, denn Myers steuert erneut unweigerlich auf sein damaliges Ziel zu. Regisseur David Gordon Green legt hiermit eine direkte Fortsetzung zum gleichnamigen Slasher-Klassiker von 1978 vor und ignoriert dabei sämtliche Sequels, die die Geschichte um den maskierten Killer in meist fragwürdiger Qualität weitersponnen. Diesen ist der klassisch gehaltene Schocker, der für ca. 28,- Euro auch als Ultra HD-Blu-ray erscheint, deutlich überlegen, ohne dem Genre dabei neue Impulse zu verleihen.

Als das junge Influencer-Paar Carl und Yaya die Einladung zu einer Luxuskreuzfahrt annimmt, treffen sie an Bord der Mega-Yacht auf russische Oligarchen, skandinavische IT-Milliardäre, britische Waffenhändler und gelangweilte Ehefrauen. Nach einem schweren Sturm findet sich das Paar jedoch zusammen mit einer Gruppe von Milliardären und einer Reinigungskraft des Schiffes auf einer einsamen Insel wieder. Plötzlich ist die Hierarchie auf den Kopf gestellt, denn die Reinigungskraft ist die Einzige, die Feuer machen und fischen kann. Die bitterböse Satire sucht sich für ihre Gesellschaftskritik zwar einfache Zielscheiben aus, weiß mit ihren Provokationen aber genüsslich zu unterhalten und wurde daher zu Recht für den Oscar als bester Film des Jahres nominiert.

In einer dystopischen Welt, in der nur noch wenige in der Lage sind Schmerzen zu empfinden, entwickeln mehr und mehr Menschen Organe mit bislang unbekannten Fähigkeiten. Performance-Star Saul Tenser nutzt seine Mutationen für die Kunst: In umjubelten Avantgarde-Shows lässt er sich die neu erwachsenen Körperteile von seiner Partnerin Caprice vor Live-Publikum herausoperieren. Seine spektakulären Darbietungen wecken bald den Argwohn der staatlichen Organ-Registrierungsbehörde und auch eine mysteriöse Untergrundorganisation verfolgt akribisch jeden seiner Schritte. Doch dann erhält Saul ein Angebot für die schockierendste Vorstellung seines Lebens. Body-Horror-Großmeister David Cronenberg präsentiert hiermit eine düstere Zukunftsvision, für die er Anleihen bei verschiedenen Genres nimmt, um wichtige Fragen der Gegenwart aufzuwerfen.

Während des Zweiten Weltkrieges planen tschechische Widerständler um Josef Gabcík und Jan Kubiš ein Attentat auf den in Prag residierenden SS-Obergruppenführer und Organisator des Holocausts Reinhard Heydrich. Obwohl der Anschlag unter dem Decknamen Operation Anthropoid mithilfe des örtlichen Widerstandes minutiös geplant wurde, läuft jedoch nicht alles nach Plan. Zur Abwechslung dient der Zweite Weltkrieg hier einmal nicht als Kulisse für ein Historiendrama, sondern für einen waschechten Thriller, der sämtliche Genre-Zutaten beinhaltet. So wird mit zunehmender Laufzeit kontinuierlich an der Spannungsschraube gedreht und auch die Intensität der Actionszenen steigert sich, bis sie im wahrhaft spektakulären Showdown kulminiert.

Der Debütfilm von Andrew Dominik schildert die wahre Lebensgeschichte des brutalen australischen Kriminellen Mark Brandon Read, der zunehmend in einen paranoiden Geisteszustand verfällt und sich so sehr in seine Wahnvorstellungen hineinsteigert, dass sein Dasein zu einer einzigen Auseinandersetzung mit seinen eigenen Dämonen wird, die er konsequent nach außen trägt. Die ambitionierte Charakterstudie, die den Protagonisten nicht als Sympathieträger zeichnet, ist in der Hauptrolle überzeugend gespielt und wartet mit einigen inszenatorischen Finessen auf. Das Mediabook enthält den Film erstmals auf Blu-ray und wartet darüber hinaus neben einem 24-seitigen Booklet mit interessanten Extras wie einem Audiokommentar des echten Mark Read sowie dem Mitschnitt eines Treffens zwischen ihm und Hauptdarsteller Eric Bana auf.

Mitte der 1980er Jahre kommt Giwar Hajabi als kleiner Junge mit seiner Familie aus dem Irak nach Deutschland und wächst dort in ärmlichen Verhältnissen auf. Als Teenager entdeckt er seine Leidenschaft für Rap-Musik und startet als Kleinkrimineller durch, wobei er sich schnell zum Großdealer aufschwingt. Als eines Tages aber eine Ladung Kokain verloren geht, plant Giwar einen legendären Goldraub, um seine Schulden beim Kartell zu begleichen und damit sein Leben zu retten. Der Film von Fatih Akin basiert auf einem autobiografischen Roman des Deutsch-Rappers Xatar, der darin seinen außergewöhnlichen Lebensweg schildert. Dieser wird hier etwas zerfahren präsentiert, wodurch die Charakterisierung des Protagonisten nicht immer schlüssig wirkt. Die dynamische Inszenierung weiß dafür zu überzeugen, wobei insbesondere der zentrale Goldraub heraussticht.

Der britische Geheimagent James Bond richtet bei einem nicht autorisierten Einsatz in Mexiko- City Verwüstung an und wird daraufhin vom Dienst suspendiert. Dies hält ihn jedoch nicht davon ab die Hintermänner des vereitelten Anschlags auf eigene Faust zu suchen. So stößt er schon bald auf eine geheime Organisation, hinter der ein alter Bekannter steckt. Der 24. Teil der berühmten Filmreihe ist der womöglich letzte mit Daniel Craig in der Titelrolle. Nach einem fulminanten Einstieg mit der virtuos gefilmten Eröffnungssequenz kann der Film das eingeschlagene Tempo nicht ganz halten und verliert nach der Hälfte der Laufzeit auch den erzählerischen Faden. Die gekonnte Inszenierung und gelungene Gags sorgen dennoch für einen unterhaltsamen Agententhriller mit einigen fesselnden Action-Höhepunkten.

Diese Filmbiografie über den Apple-Mitgründer Steve Jobs will im Unterschied zu konventionellen Biopics keine umfassende Nacherzählung des Lebenslaufes vorlegen, sondern fokussiert einige zentrale Ereignisse im Leben des 2011 verstorbenen Visionärs und thematisiert in erster Linie drei wichtige Produktpräsentationen. Den Anfang macht 1984 die Vorstellung des Macintosh, bei der es zu Konflikten geschäftlicher wie privater Natur kommt. Danny Boyles Biopic ist zum Glück keine uninspirierte Heldenverehrung geworden, sondern eine durchaus kritische Durchleuchtung dieser interessanten Persönlichkeit. Das raffinierte Drehbuch und die virtuose Regie sorgen dafür, dass der dialoglastige Film stets spannend bleibt während Michael Fassbender in der Titelrolle groß aufspielt.